No hace mucho tiempo escuché decir a un músico que en universidades, colegios o en cualquier instancia de educación formal, la tónica era traspasar el folclore desde una mirada despectiva al desconocer que gran parte de nuestra cultura y raíces se palpan en esta música. Siendo nuevamente los jóvenes el blanco de las críticas, son supuestamente ellos quienes están sesgados de ver el folclor, al ser encandilados por los ritmos foráneos.

No pasaron muchos días antes que me cuestionara si este cuento era realmente tan cierto. No es un misterio que muchas veces nuestro folclore sufre de falta de espacios y que por lo tanto sobre él se mantenga un cierto desconocimiento, sin embargo, parece ser demasiado apocalíptico el creer que simplemente por “estar bajo la cultura de los jóvenes”, estamos destinados a permanecer en la incultura folclórica.

Acostumbrados a escuchar otros ritmos, una manera efectiva de difundir los ritmos propios de nuestra tierra o de países lejanos es hacerlos atractivos a través de una propuesta nueva, que como en el caso del grupo santiaguino La Mano Ajena, logre mezclar ritmos tan disímiles como el funk y la música gitana o judía. Finalmente rompen con el mito de que peras y manzana no se pueden mezclar.

La banda está integrada por Rodrigo Latrorre en voz, guitarras, flautín, saxo soprano y saxo alto, Gabriel Moyla en acordeón y coros, Joel Viera en clarinete y coros, María Fernanda Carrasco en voz y percusión menor, Cristián Aqueveque en bajo eléctrico y voz y Álvaro Sáez en batería y percusión. Quienes ya cuentan con un disco en el mercado, donde dejan claro que no son una reproducción de otros grupos, sino que buscan entregar un estilo que sea trasversal, lográndolo por medio de presentaciones tanto en circos como en el Espacio Riesco.

Integrantes de compañías teatrales como El Teatro del Silencio, El teatro Subterraneo de Valparaíso, La Patogallina, han tomado ciertos aspectos de la técnica teatral para traspasarlos al ámbito musical, usando principalmente el Clown.

Según cuenta la voz del grupo La Mano Ajena, Rodrigo Latorre, este elemento teatral unido a la singularidad de la mezcla musical, sin duda, son factores que hacen aún más llamativa sus presentaciones musicales, las que sin duda llamarán la atención en su presentación programada para la segunda jornada del III Festival de música inmigrante que se desarrollará en Valparaíso, en el marco de su primera visita en el Puerto.

Si ustedes pertenecen al mundo de la actuación ¿cómo llegan a la música?

Tanto músicos como actores, conocimos el oficio del teatro y del circo, la itinerancia, la transhumancia y la caravana. En el año 2003 nos encontramos frente a la necesidad de difundir una música vernácula que “nos reencantaba”, que tenía la fuerza, la vivacidad, el virtuosismo y representaba la intensidad de la vida. Me refiero a la música Gitana y Klezmer de los pueblos del Este de Europa.

¿Qué elementos teatrales tienen sus presentaciones?

Hemos incorporado rutinas teatrales, abordando el lenguaje de la pantomima y el Clown. Se han desarrollado y potenciado personajes en torno a cada uno de los músicos; cada uno tiene un perfil y un rol dramático en el espectáculo. Del mismo modo, cada pieza musical esta concadenada a otra, juntas conforman un viaje por diversos paisajes y emociones. Es necesario reconocer fundamentalmente los aportes que han generado tanto Álvaro como Fernanda, los cuales son actores profesionales.

¿Cómo definirían su estilo musical?

La Mano Ajena propone diversificar esos conceptos añejos que producen categorías y jerarquizan las expresiones musicales. Es así como pueden encontrar técnicas interpretativas de la Academia y la música docta, elementos del folklore latinoamericano, Mediterraneo y Europeo Oriental, elementos del rock, el punk, el Jazz Manouche, el reggae, etc. Si se intenta clasificar de algún modo, creo que entraríamos en el concepto de Fusión y World Music.

¿Cómo se fueron interesando en este estilo?

Cada uno de nosotros ha tenido diversas experiencias musicales, proyectos que han sido muy valiosos como apresto de lo que hoy generamos como banda.

¿Cómo logran “chilenizar” una música que puede parecer tan desconocida como la gitana y la judía?

Tal vez sea demasiado pretencioso creer que uno es un agente polinizador y transformador de estas culturas. Nuestra intención nunca ha sido “Chilenizar”, de hecho creo que los elementos de intercambio con nuestras expresiones musicales vernáculas son muy escasas. Tal vez lo que siempre hemos resaltado es el valor de la existencia de las colonias en nuestro suelo. A los Gitanos los tenemos hoy a granel gracias a la primavera. Quienes realmente han chilenizado la música gitana son los propios gitanos, Don Jorge Nicolich, por ejemplo.

¿Qué hace que su música ser trasversal, es decir que la puedan tocar en circos o en el Espacio Riesco?

La música que nosotros hacemos contiene un sentido holístico y transversal que es “La fiesta”, el carnaval, el encuentro en medio del colectivo, el perderse en el otro, el romper con el individuo y fundirse en el todo.

¿Cómo es en general la recepción de la gente?

Positiva, nos ven como antiestereotipos como gente corriente, nos indultan al perdernos en una semifusa y nos premian con su incondicionalidad…

¿Qué obstáculos y apoyo han encontrado al cultivar un estilo musical no tan masivo?

Es difícil tratar de instalar un proyecto que toma elementos de música popular y hace temas instrumentales, esa ha sido nuestra apuesta y creo que hay muchos que no la entienden, pero, algún día esto tiene que cambiar. La música no necesita tener tan explícitamente un mensaje o un texto, las emociones divagan en los susurros de cualquier instrumento.

¿Cómo se sienten de participar en el III Festival de Música Inmigrante?

Honrados, es nuestra primera aparición en Valparaíso. Sabemos que los grupos participantes son de un excelente nivel, que los hay de aquí y de allá, que el público que asistirá es nuevo y emitirá juicios muy valiosos sobre nuestro trabajo. Además, resaltamos lo valioso de sostener un intercambio con los otros colegas.

¿Cuáles son sus expectativas en el Festival?

Compartir nuestras experiencias, traernos algo nuevo, Oler la brisa marina, ir al Jota Cruz y comernos una buena Chorrillana…